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2021年中国戏曲学院艺术史与艺术原理882艺术学基础考研分析、参考书解析
国际文化交流系——研究方向介绍
一、学院介绍
国际文化交流系（以下简称：国交系）成立于2012年，是国内第一个旨在培养以戏曲艺术为代表的中国传统艺术对外传播人才的教学系。
国交系目前主要有国际文化交流、大学英语、艺术学理论3个教研室和跨文化交流与管理研究所1个学术研究机构。主要承担国际文化交流专业方向、文化产业管理专业（剧院管理）本科层次和国际文化交流与管理理论、艺术史与艺术原理、戏曲教育理论硕士研究生层次人才培养任务，承担全院大学英语、艺术概论、教育学等课程的教学任务。
二、艺术史与艺术原理考试科目
①101思想政治理论
②201英语一
③611艺术概论
④882艺术学基础
三、经典书目
《艺术概论》 王宏建 文化艺术出版社
《艺术概论》是一本以专业艺术教育为主、兼顾普通高校艺术教育的艺术理论教材。《艺术概论》一书首次出版为1983年，那是拨乱反正后中国艺术教育大发展的年代；该书的出版受到高等艺术院校师生们的热烈欢迎。
《艺术学概论》 彭吉象 北京大学出版社
本书内容分为三编：上编为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。中编为艺术种类，把艺术分为5大部类16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述，并且通过对中外28个经典作品的读解与分析，帮助大学生加深对艺术作品的理解，并掌握鉴赏作品的方法。下编为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。本书注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神；吸收了国内外最新研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；论述深入浅出、例证丰富，由感性认知到理性升华，符合学生的认知规律。本书可供高等院校素质教育与艺术教育使用，也是文艺理论研究者和爱好者的必备参考书。
《艺术学基础知识》王次炤 中央音乐学院出版社
《艺术学基础知识》内容简介：在全国艺术硕士专业学位教育指导委员会推动和组织下，汇集了全国各艺术学科的专业编写了这部书。它涵盖了音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术和艺术设计八大艺术门类，内容包括了这八个门类各自发展的历史线索、构成的基本元素和常用的技术手段、主要体裁、艺术流派和各个时代的名家名作，是一部帮助人们初步了解这些艺术的工具书。
《艺术学基础知识》的首要目的就是能给全国艺术硕士的考生提供一本准备“入学资格考试”（初试）的推荐用书。当然《艺术学基础知识》的用途并不限于此，它对艺术院校的各类学生加深对姊妹艺术的了解和艺术爱好者提高自身的修养都是有帮助的。
《艺术学原理》王一川 北京师范大学出版社
王一川等的《艺术学原理》是面向艺术学升格为独立学科门类后的学科发展实际，以新思路和新体例撰写的艺术学原理著作，同a-也是高校艺术概论或艺术学理论课-程教材。全书立意在中国艺术学理论领域作出创新，主要从当代立场、新传统范畴、体制化思路和中西交融视野出发，对艺术观念、艺术体制、艺术品、艺术与文化、艺术发展、艺术创作、艺术鉴赏、艺术批评作了新的阐述。特别是在中国古典“感兴”范畴及其现代形态“兴辞”的当代阐发、艺术体制思路的贯彻及当代艺术实例的分析等方面，提出了新问题和新见解。《艺术学原理》构思新颖，体例上有新开拓，实例丰富，论述浅显易懂，适合中等以上文化程度读者阅读，可用作高校艺术学、汉语言文学、哲学、历史学等专业课程教材，也可用作其他学科专业的通识课程教材，还可供其他艺术学理论及美学爱好者阅读。
《艺术原理》罗宾·乔治·科林伍德(Robin George Collingwood) 中国社会科学出版社
本书是中国社会科学出版社出版、李泽厚主编的《美学译文丛书》之一。《艺术原理》是一部现代西方美学名著。在《艺术原理》一书中，科林伍德通过先破后立的论述方法，对艺术概念进行了考证和辨析，系统地提出了艺术即是情感的表现这一观点，并向意大利著名美学家克罗齐的观点靠拢，同意想象与表现是同一的。本书第一编首先论证了作者所说的技艺、巫术艺术和娱乐艺术不属于真正的艺术，然后提出真正的艺术是对情感的表现，是想象性活动，或曰总体想象性经验。第二编转入广阔的哲学心理学领域，从理论上探讨了感觉、意识、想象、情感、思维和语言等想象，从而基本上形成了作者的艺术理论。第三编则进一步考察了艺术与原理、艺术家与社会的有机联系。据英国牛津大学出版社1938年版译出。
《艺术史》[美]乔纳森·费恩伯格（Jonathan Fineberg） 上海社会科学院出版社
这是一部全面认识当代艺术状况的个人叙述。美国艺术史学家乔纳森•费恩格伯以史家的如椽之笔－再现了艺术历史的画面，展现了一种多样的历史视角和近距离的艺术生存环境。它涵盖了1940年以来世界上发生的重要的艺术运动、艺术活动及艺术事件，其视野不仅仅局限于欧美；随着全球一体化以及文化交流的频繁，也将观照的视野中，很好地显示了中国当代艺术在世界艺术中的重要位置，也是历史给予中国艺术全面发展的一个表征。
本书是理解当代艺术及其历史的一个维度，其突出的特点是：人是这个世界上最有活力的生命，他们的生存境遇在相当多的层面上决定了他们的艺术和他们艺术的发展。历史的存在让我们深刻地了解到当代艺术的发展是超越形式自律的，唯其超越了形式的诉求，艺术才能变得鲜活起来，才能生发艺术的动力和价值，才能将当代艺术的意义呈现在这个多元世界与多维视野的面前。
四、必备书目
具体内容包含：
《艺术理论》
这本《艺术理论》主要对艺术理论进行了详尽的阐述，对于同学们在答题起着重要的作用。
《中外艺术史》
这本《中外艺术史》主要是对中外艺术史进行了重点梳理，可以用做答题论据库。
《艺术学基础-常考题目整理汇总》
这本资料主要对艺术学基础常考题库进行了详细的整理和汇总，对于同学们有着重要的参考作用。
《艺术学原理》
这本《艺术学原理》主要从艺术学原理进行了详细的梳理，在内容上也进行了扩充，对于同学们在答题和论文写作有着重要作用。
《题库整理》
这本《题库》主要根据中国戏曲学院近年来常考的题库进行的重要的整理和汇总，对同学们起着重要的作用。
《西方现代艺术史》
这本《西方现代艺术史》主要对西方现代艺术史发展时期的阶段性进行了详尽的重点整理，对于同学们在答题方面有着重要的作用。
《美学》
这本《美学》主要是对美学进行了详细的重要梳理，对于同学们，不仅仅在答题上，在进行论文写作起着重要的补充和扩充。
五、补充书目
《中国艺术学》 彭吉象 北京大学出版社
《中国艺术学》经全国艺术科学规划小组批准为国家级艺术科研重点项目。该书首次出版后，《人民日报》、《光明日报》、《中国文化报》、《中国艺术报》、《文艺报》等十多家报刊先后发表消息或文章推荐此书。《中国艺术学》一书，先后获第五届北京市哲学社会科学优秀学术成果一等奖、第十一届中国图书奖，以及第一届国家社会科学基金项目优秀成果奖等多个奖项。
《中国艺术学》全书共分j个部分：上编“中国传统艺术流变”在各艺术门类史的基础上，从总体上勾画出中国传统艺术的风貌。中编“中国传统艺术概论”包括，“创作论”、“鉴赏论”与“门类论”，；总结出中国传统艺术在这几个方面的民族特色。下编“中国传统艺术精神”在史、论的基础上，概括出最能够反映中国传统艺术精神与艺术发展的基本规律、美学特征。全书通过对中同传统艺术的全面阐述，突出了中国传统艺术的民族风格和审美特征，显示出中国传统艺术的文化特质。本书材料丰富翔实，史论结合，可供广大文艺工作者和文艺爱好者从事研究之用。也可作为普通高校和艺术院校的艺术类专业教材，还可以作为对高等院校学生进行美育和艺术教育的参考书。
《艺术学》杨恩寰/梅宝树 人民出版社
本书内容包括：绪论、艺术本性、艺术产品、艺术创造、艺术欣赏、艺术批评、艺术交流、艺术功效、艺术门类。
《中国艺术史》[英]迈克尔·苏立文（Michael Sullivan） 上海人民出版社
最好的中国艺术史入门书，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本
牛津大学荣休院士、中国艺术史权威 迈克尔·苏立文院士 继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作
《中国艺术史》通过梳理远古、先秦、秦汉、三国六朝、隋唐、五代与两宋、明清直至20世纪的中国艺术，将中国 艺术的不同门类——建筑、雕刻、绘画、书法、陶瓷等在不同时代的表现形式及特点清晰、细致、全面地展现在了读者面前。
作者苏立文不仅全面论述了中国艺术的特点本身，而且更加着重于艺术与历史的结合，将中国艺术的不同表现形式置于宏大的历史叙述之中，书写出了纵贯数千年的中国艺术之演进脉络。
这本书是最好的中国艺术史著述。除了苏立文，没有任何中国艺术史家能拥有如此广泛的知识。——班宗华（Richard Barnhart，耶鲁大学艺术史教授）
《艺术原理》 张黔 北京大学出版社
《艺术原理》围绕“艺术是以形象化的手段来实现自我确证和传达人类情感的虚拟世界”这一艺术本质观，深入分析了艺术品、艺术家、艺术创作、艺术欣赏与批评、艺术生产与消费、艺术传播与交流、艺术风格与流派、艺术门类及艺术起源与发展等与艺术有关的各方面问题。《艺术原理》注意吸收国内外艺术理论研究的最新成果，尤其注意从审美的角度来探讨艺术现象和艺术活动的规律，具有一定的理论深度和前瞻性。
夏老师 
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